古诗句子赏析方法

一、句子赏析主要有哪些方法

一.找品析点 1）修辞手法 【比喻，拟人（生动形象）】 【排比，反复（突出强调）】、二.表达效果三.内容效果四.情感效果例：1）没有水泥，没有木板，自然也就没有了墓碑.忙忙的戈壁紧紧地把他拥抱 答：这句话运用了【拟人】的修辞手法，“拥抱”一词【生动形象】地体现了当时环境的恶劣以及前方希望的渺茫.【表达】了人们当时哀伤而绝望的感情.“没有水泥，没有木板，自然也就没有了墓碑”运用了【排比】的修辞手法，【突出强调】了主人公的义无反顾，同时也【表现】了生者深深地哀思与感伤.【此类题型作答时需要观点清晰准确，条理分明.此外，不同老师教授的方法有所不同，不同的地域评分标准也有所差异.希望楼主能参考以上并结合当地评分标准作答.。

二、古诗词句子赏析的方法

太多了，随便一搜就是，下次自己先搜一搜吧。

可翻可不翻吧，个人习惯翻个大概。有些重要的词是要翻的古诗词鉴赏技巧 考点： 1、鉴赏作品的形象、语言、表达技巧 2、评价作品的思想内容 鉴赏作品的形象、语言、表达技巧，在命题上可以是综合要求，也可以就某一方面提出问题，也可能和评价作品的思想内容结合起来考查。

因此，我们要全面提高鉴赏能力，不能有偏废。 一、鉴赏诗歌的形象 鉴赏诗歌的形象就是通过分析诗歌意象的个性特征，感悟其中所包含的作者的思想感情和诗歌的社会意义。

A、注意意象的色彩（字面和暗示）。 色彩传递着诗人不同的情感体验。

暖色—热烈活泼、积极向上、意气风发； 冷色—冷漠低沉、消极颓唐、孤寂凄凉。如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”（杜甫《绝句》），诗中“黄、翠、白、青”四种鲜明的色彩，织成一幅绚丽的图景，传达出无比欢欣的心情。

B、通过动静结合，相互映衬的手法开拓诗境，传达情感。如：“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。”（王维《鸟鸣涧》），诗中“花落、月出、鸟鸣”这些动态的景物，既使诗显得富有生机，又突出显示了“春涧” 的幽静。

C、诗歌的形象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等各方面发生联系，被赋予某种特殊意义。我们在鉴赏时要优先考虑这些具有象征意义的特殊意象。

特殊意象： “望月怀远” 、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉”。 鸿雁——思乡，信使； 杜鹃——薄命佳人，忧国志士，哀惋，至诚； 鹧鸪——思乡，凄情；东篱——山尘脱俗之境； 菊花——高洁品质；杨柳——依依离别； 岁寒三友（松、竹、梅）——傲骨 桃花——美人；鸟——自由。

分析诗歌形象应注意景和情、物与 情；景和人，物与人之间的关系。 a.借景抒情 “明月松间照，清泉石上流。”

（王维《山居秋瞑》） b.托物言志 “零落成泥碾作尘，只有香如故。”（陆游《卜算子？咏梅》） “粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”。

（ 于谦《咏石灰》） c.感物伤怀 “谁怜一片影，相失万重云？”（杜甫《孤雁》） d.情景交融 “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”

（杜甫《绝句》） 二、鉴赏诗歌的语言 1、熟记常用术语，如：准确、生动、形象、传神、凝练、精辟、简洁、明快、清新、隽永、新奇、优美、绚丽、工丽、含蓄、质朴、自然、奔放等。 2、注意“诗眼”（“炼字”） 如：“红杏枝头春意闹”；“春风又绿江南岸”；“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”

“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。” ——梅影疏淡，幽香缕缕，梅花神态活现。

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。” ——明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。” ——用字新鲜，突出了诗人内心的痛苦。

3、注意 “炼句” 由于诗歌篇幅、韵脚的约束或修辞的需要，诗人往往会对诗句进行特殊的处理，所以我们必须掌握一些古诗词的语法知识，才能读懂诗歌，进而鉴赏诗歌。 A、词类活用 如：李商隐《无题》：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒” 常建《题破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心”悦，使……欢快；空，使……空明。

B、互文见义 如：杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙” ——烟月笼罩着寒水，烟月笼罩着沙。 杜甫《客至》“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”——花径不曾缘客扫而今始为君扫，蓬门不曾缘客开而今始为君开。

C、倒装 如：王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟” ——“竹喧浣女归，莲动渔舟下”。 杜甫《秋兴八首》“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” ——“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”。

杜甫在这里主要写京城长安的风物之美，强调那里的稻米和梧桐的非同寻常。 D、省略 “山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍” “鸡声茅店月，人迹板桥霜” 三、鉴赏诗歌的表达技巧 1、表现手法： 托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等； 2、修辞手法： 比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等； 3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论。

寓理于事： 诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。这些诗都是通过具体事物来说理。

几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。 “横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。”（《题西林壁》苏轼）——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。

朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”

陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。” 王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。”

修辞： 诗文中运用修辞手法，其作用大体和其它文体中的修辞作用一样。要发现修辞，直接说明作用。

比喻——更形象。

三、古诗鉴赏的方法

鉴赏题说白了就是作用题， 第一步：要知道用了什么手法，类似与比喻啊，对偶啊！（你自己积累） 第二部：手法的效果，如果不知道的话，就直接写生动形象的写出了。

.（这个地方就把这句古诗的内容用现代文翻译一遍） 第三步：继而表现了作者。..的思想感情，也是对。

。（对社会的批判啊，什么的.没有的话，就别写） 第四步：总结一下，类似于使文章更富有内涵啊，更流畅啊..什么的.这个都是套话，背几句就可以了. 大概就是这四步.整理一下，这个公式.（内容，主旨，语言，结构.四点都要讲） 运用了。

（手法，就是语言了），生动形象（或其他）的写出了（古诗内容，即翻译），进而表达了作者..的情感（尽量往古诗主旨上靠）..与。呼应（铺垫啊，这是从结构上讲，没有就别写，要扣分）为全诗增添了。

..（套话结束） 好了，基本上就这样，我个人总结了一些经验，不知道对你有没有帮助.祝你成功！~。

四、古诗词赏析的方法

鉴赏方法：一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。

如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。 可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”

如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。

三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 四、体会修辞手法的表达效果。

古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 五、领悟古诗词的意境。

意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次。

五、古代诗词鉴赏的方法

答题自然要根据试题的要求给出相应的答案。

就古诗鉴赏题而言，大体上可归纳出五种问答模式，本文对之加以例析，供大家参考。 第一种模式 分析意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 解答分析：这是一种最常见的题型。

所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境三个方面。

答题时三方面缺一不可。 答题步骤：①描绘诗中展现的图景画面。

考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。

②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。

比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。 第二种模式 分析技巧型 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？提问变体：请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）。

诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。

抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种描写手法主要有：（1）衬托，分正衬和反衬。正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。

反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。（2）联想和想像，又叫虚实结合，如“野花留宝靥，碧草见罗裙”。

（3）对比。（4）白描。

如“春种一粒粟，秋收万颗籽。田野无闲田，农夫皆饿死”。

修辞手法在古诗中经常出现的有：（1）比兴。如“关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑”。先言它物引起所咏之物。

（2）比喻。（3）拟人。

（4）夸张。（5）双关。

如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。（6）用典。

如“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。此外还有设问、反问、反语等。

答题步骤：（1）准确指出用了何种手法。（2）结合诗句阐释为什么是用了这种手法。

（3）此手法有效传达出诗人怎样的感情。 第三种模式 分析语言特色 提问方式：这首诗在语言上有何特色？提问变体：请分析这首诗的语言风格。

谈谈此诗的语言艺术。 解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。

能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动…… 答题步骤：（1）用一两个词准确点明语言特色。（2）用诗中有关语句具体分析这种特色。

（3）指出表现了作者怎样的感情。 第四种模式 炼字型 提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？ 解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。

答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感分析。 答题步骤：（1）解释该字在句中的含义。

（2）展开联想把该字放入原句中描述景象。（3）点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

第五种模式 一词领全诗型 提问方式：某词是全诗的关键，为什么？ 解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。 答题步骤：（1）该词对突出主旨所起的作用。

（2）从该词在诗中结构上所起的作用考虑。古诗词曲中常用表达技巧举要 1.直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。

2.借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。 3托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。

4.情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。 5.动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。

6.以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。 7。

乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。 8.以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。

9.铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。

10.渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。 11.烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。

亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物。

六、古诗鉴赏方法

诗歌是各种文学样式中最早出现的一种，它以丰富的感情和想象使人心潮起伏，以鲜明的节奏和美妙的韵律使人吟咏回味，以高度的凝练和含蓄使人回味无穷。

它是人们喜闻乐见的文学形式。下面我谈几点古代诗歌赏析的方法，供方家指点。

一、分清诗歌类别 不同的诗歌在表情达意、技巧运用、韵律节奏等方面各有其特点。按表达方式可分为叙事诗和抒情诗；按语言形式可以分为古风、格律诗、词、元曲。

诗歌的类别不同，形式风格也不同，鉴赏诗歌，首先要分清类别。在常见的诗歌中，抒情诗歌的比例比较大，尤其值得研究。

抒情诗可以分为两大类：一类是直接抒情，一类是间接抒情。间接抒情又可以三类：一类是借景抒情，一类是借事抒情，还有一类是托物言志。

下面分别说明。 1、直接抒情 “诗言歌咏，见景生情”。

直接抒情的诗歌一般是前两句写景或者写事，后两句抒情。如李白《赠汪伦》： 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声；桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

作者先言汪伦以歌赠己，后言桃花潭水即使深达千尺，也不及友人之情深，其惊喜之情溢于言表，直接传达出内心的激动。 2、借景抒情 “一切景语皆情语”，借景抒情的诗是把自己要抒发的情感寄予于所描写的景物之中。

例如刘禹锡的《乌衣巷》： 朱雀桥边野草花，乌衣巷口斜阳斜；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。 诗中作者仿佛纯客观地描写昔日显赫大族王导、谢安家的燕子，如今也飞入了寻常百姓的家门，不是直接写朝代更替、人事变迁，而是将怀古之悠情寓于看似琐碎之小事之上，看似平淡然引人深思。

3、借人、事抒情 此类诗歌多以历史人物或者重大事件为题材，作者借这些事件和人物表明自己的看法或者抒发沧桑变化的感慨。例如杜牧的《赤壁》： 折戟沉沙铁未消，自将磨洗认前朝；东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

诗中认为周瑜的成功很侥幸，如果没有东风，火攻便不能成功，连二乔都将被曹操掳去，委婉地表达了孙刘联军会惨遭灭亡的严重后果。 4、托物言志 此类诗多借助某种具有特定文化内涵的事物，来表达自己的心迹或某种情感。

如虞世南《蝉》： 垂绥饮清露，流响出疏桐；居高声自远，非是藉秋风。 蝉垂着长长的触须，饮着清洁的甘露，远扬的蝉声从高大挺拔的梧桐树上传向远方。

它身居高处，不同反响，并不是借了秋风的威力。作者借蝉表明自己的看法：人若能身居高洁，同样能不用借助任何力量而使声名远扬。

二、尽可能了解诗歌的历史背景 一首诗在赏析过程中，不了解历史背景往往容易导致诗歌鉴赏肤浅化，停留在就事论事的层面上。例如李清照《夏日绝句》： 生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。

就诗面来说，作者通过叙写项羽，宁可自刎乌江也不回去见江东父老的情节，表达了对项羽不屈辱偷生的壮举的仰慕之情。但再深入思考：李清照是婉约词派集大成者，何以对豪迈的项羽大加赞叹，其用意何在？翻开历史，我们看到李清照所处的时代：金兵南下，汴京失守，宋王朝被迫迁都南京，致使无数人民家破人亡，作者也遭遇丧夫之痛。

女诗人孤苦零丁，飘零异乡，有感而发，写下此诗。原意是要借项羽不苟且偷生的悲壮之举，抒发对南宋王朝苟且偷安、醉生梦死的谴责之情。

可见，要全面地赏析古代诗歌，了解其历史背景是何等的重要。 三、尽量多地熟悉作者的人生经历 诗人人生经历的变化，往往致使其诗歌风格、题材、思想内容的变化。

其中以李煜、李商隐、李清照等人最为典型。其前期作品与后期诗作几乎判若两人。

以李后主为例，25岁便成为富庶的南唐的一国之君，生活豪华奢侈，其词作范围，多描写宫廷生活，如其《玉楼春 晚春初了明肌雪》、《浣溪沙 红日已高三丈透》；或沿袭传统题材写男女之情，如《一斛珠 晓妆初过》、《菩萨蛮 花明月晴笼轻雾》；或写离愁别恨，如《采桑子 庭前春逐红英尽》、《清平乐 别来春半》等等。但29岁时南唐为宋所灭，他成了亡国之君，开始了阶下囚的生活，对江南故国的思念，伴着孤寂、悲凉的心情，使他的词转向了写思乡之情、写亡国之恨。

其代表作《虞美人 春花秋月何时了》、《浪淘沙 帘外雨潺潺》，凄凉悲怆，与其前期诗作迥然不同。还有，诗人处在不同的时代，诗歌的主题、风格也迥然不同。

李白生活在盛唐，物华天宝，国力强盛，诗人终其一生都在以天真的赤子之情讴歌理想的人生，总以满腔热情去拥抱世界，其风格浪漫，想象丰富，感情丰沛。而生活在大唐王朝由盛转衰的时期的杜甫，在飘零的途中，凝视着流血的大地，所咏之作则体现了一种深入社会、关切政治和民生疾苦的现实主义创作风格。

可见，熟悉诗人的人生经历，是更深地理解诗歌不可或缺的条件。 四、学会进入诗歌的意境 著名美学家朱光潜先生曾给意境下过这样的定义：意境是作家的主观情意和客观物象互相交融而形成的足以使读者沉浸其中的想象世界。

我们的学生怎养才能进入诗歌的意境呢？ 其一，要靠联想 诗歌的主题常借助意境来表达，体味意境的方法是抓住诗歌的画面和气氛，借助想象去理解、感受”此时”、”此景”中”此人”的”此情”是什么。诗歌。

七、古诗词赏析的方法

一、写景抒情诗。

写景抒情诗主要描绘的是山水名胜、唯美的自然风光，其写景手法通常采用比喻、拟人、借代、夸张、反衬、对比等。 在赏析时，第一步就是要指出其写景的手法；第二步就是简要概况一下诗中呈现出的景象和写景手法的作用。

第三步就是要揭露出诗人抒发的是何种感情，有的是赞扬祖国的大好河山，有的仅是抒发对眼前美景的喜爱，有的抒发对美好生活的向往，有的反衬自身仕途或遭遇的不幸等，这主要从写景手法和诗人当时所处的背景展开论述。 二、咏物言志诗。

咏物言志诗主要描绘所咏之物的形与神，以此寄托诗人高尚的情怀，表现诗人的志向。这类诗主要是状物，描写手法包括比喻、夸张、拟人、反衬、正衬、对比、欲扬先抑等。

在赏析时，第一步是将诗人所状之物的形给概括的描述出来；第二步将形反映出来的神加之于诗人身上，可结合诗人历来的形象和所处的背景来综合判断。 例如，陶渊明咏菊，菊花可能并不能给人带来淡泊名利的神韵，但是结合对诗人的了解可知，陶渊明是个不为五斗米折腰的人，故可综合判断诗中所传之意。

三、怀古咏史诗。 怀古咏史诗主要通过缅怀历史英烈或描述历史典故，来表明诗人的立场和情感。

这类诗主要是绘史，描写的方法最常见的有对比和衬托。 在赏析时，第一步就是要点明诗人所描绘的历史事件或历史人物，这需要我们有一定的历史文化基础；第二步就是要结合作者写诗当下的时事背景，两者加以比较；第三步就是道明诗人的主观看法和抒发的情感，这类诗多半是借古讽今，亦或是抒发沧桑巨变、物事人非的怅然之情。

四、边塞征战诗。 边塞征战诗主要通过描绘边塞壮丽的风光和将士们的军旅生活，来表现将士们的思乡之情。

这类诗的绘景通常大气豪迈、恢弘壮丽，故而多采用夸张、比喻等手法。 在赏析时，第一步简要描述一下诗中描绘的景象和边塞将士的生活；第二步就是道出将士们的思乡之情和保家卫国的英雄气魄；第三步就是以诗人的立场表达其自身的情感，通常是对将士们的敬意。

五、山水田园诗。 山水田园诗主要描绘自然风光和农家生活，诗境大多清新淡雅，宁静隽永。

这类诗一般融合写景和记事，手法多变，词藻优美。 在赏析时，第一步描绘自然田园风光和农家生活的景象；第二步抒发诗人对恬静美好生活的向往，还可结合诗人背景，考虑是否还表达了诗人想要归隐田园的隐居之意。

参考资料来源：百度百科-古诗词赏析。

八、赏析诗歌的方法技巧有哪些

典故引用 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。 辞手法 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

深化理解 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。 扩展资料： 要多读 一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。

鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。

要多看 要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。

要多练 每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。 参考资料：百度百科-古诗词赏析。

九、诗词赏析方法

鉴赏作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。

鉴赏作品的语言包括准确理解有关词语的特定意义、比喻意义、隐含意义；还包括准确理解重要词语的深层含义和言外之意；赏析诗歌语言描绘形象、表达情感、创造意境的艺术效果。 赏析表达技巧包括比喻、比拟、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反语、反复等修辞技巧，借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒怀、借古讽今、用典、铺垫、象征、对比、映衬烘托、欲扬先抑、先声夺人、以小见大、动静结合、虚实相生（塑造人物形象时，称正面描写和侧面描写相结合）、比兴（间接抒情的诗歌），直抒胸臆（直接抒情的诗歌）等表现技巧。

评价作品思想内容包括概括主旨，简析作品的政治意义、思想意义、人生意义，赏析作者的生活情趣、审美情趣和艺术风格，指出局限性等。 唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志三类。

写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系；托物言志诗主要领悟物和志的关系，这是第一步。 第二步，通读一遍后，到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情、要表达的志）。

第三步，看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景、情相碰，就是把握意境）。 第四步，做到五必看：必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件），必看作者（知作者风格），必看注释（难懂的知识典故，有时答案也在其中），必看名句（中心诗眼常常在此），必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求）。

第五步，看一看诗歌运用了哪些表现手法。 注意： 鉴赏诗歌炼字 鉴赏诗歌的想象 鉴赏诗歌的线索 鉴赏诗歌中情与景、情与物的关系 鉴赏诗歌中的意象 鉴赏诗歌的对比烘托手法 鉴赏诗歌的言外之意。

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